最近有不少朋友发来消息说，很喜欢意外艺术推出的艺术鉴赏内容，在我们的“艺术家和艺术品”推荐的活动中，很多朋友推荐了超现实主义画家达利，希望小意能推出一些相关内容。今天，小意就将带大家一起来鉴赏超现实主义画派代表画家的几幅经典之作，一起来学习下如何鉴赏超现实主义作品。
什么是超现实主义？
弗洛伊德以梦的解释开创了精神分析 的新时代，受其影响，在 1922年 前后，在达达派艺术内部，产生了超现实主义，对整个欧美影响巨大的现代画派 。超现实主义画家强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实，因此，力图把生与死 ，梦境与现实统一起来，具有神秘、恐怖、怪诞等特点。代表画家有米罗 （ Joan Miro) 、达利 、恩斯特、玛格丽特 里特（ Magritte) 、伊夫 · 唐吉、保尔 . 德尔沃、马森 · 克利等人。
超现实主义的代表作
达利《记忆的永恒》
《错误的镜子》作于 1928 年，在玛格丽特母亲离去之后。它描绘了一个人的眼睛，及投射在这只眼睛视网膜上的蓝天白云。在玛格丽特看来，人的眼睛只 是一面错误的镜子，因为它所得到的只是自然的幻影，而不是自然本身。世界上没有眼睛看得见的“真实”，因此绘画的“真实”只是图解了人眼睛的幻觉而已。
这是一个让人颇觉怪诞的理论。其实，在我眼里，仅仅只是创作者的一个逃避而已。在玛格丽特的眼睛里，或许他希望一切都如他所想象般错误。这样，他就还有那份实实在在存在的“爱” 可以守护！错误的眼睛里与其说是假的幻影，不如让我们理解为是自己不愿意看见的现实，一个个残酷的现实。但是，我们心中永远有那一份与之同感的怜爱，只希望彼此的眼睛里能有一天出现蔚蓝深邃蓝天白云世界。
米罗 《静物和旧鞋》
令人激动的作品《静物和旧鞋》，显示了这位非政治的艺术家，为反对西班牙内战的法西斯分子而做出的深切的反应。《静物和旧鞋》的形象是明确的，有旧鞋、酒瓶、插进叉子的苹果，还有一端变成一个头盖骨的一条切开的面包。所有这一切都有安排在一个捉摸不定的空间里，色彩、黑色和凶险的形状令人厌恶。
这件作品并不是特别的象征，而是反映了米罗对发生在他所热爱的西班牙事变的痛感和厌恶之情。他是以物体、色彩和形状来声讨腐朽、灾难和死亡的。在这个时期，米罗画了一幅线描自画像。瞪大的眼睛和紧缩的嘴唇，反映了他的恐怖观念。严酷的绘图和催人入眠的正面化形象，标志着他继承了自己的早期风格。
怎么样，看了这些超现实主义大师们的代表作以后，是不是有“万般感受在心头”？意外艺术今天特别为我们的微友提供了一个小福利——教你鉴赏超现实主义的绘画！
艺术小贴士：怎样欣赏超现实主义的绘画作品
一、注意欣赏绘画的梦境感
超现实主义画家强调梦幻与现实的统一才是绝对的真实。因此，他们力图在绘画中将生与死，梦境与现实统一起来，使作品具有强烈的神秘、恐怖、怪诞等感觉。如在《记忆的永恒》之画中，达利力图表现“弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉”。
二、注意欣赏绘画的虚实感
超现实主义画家反对以理性、现实的手法作画。他们追求将抽象意境与具象实体巧妙搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界。这与中国山水画强调“超以象外，得其圜中”的境界十分吻合，在“虚”与“实”的处理中，发挥艺术家的想象力。如在《天降》的作品中，比利时画家马格利特描绘了一些神情古怪、头戴圆顶高帽的人物从天而降，如同弥天的雪花飘扬在城市上空。
三、注意欣赏绘画的矛盾感
超现实主义画家追求以写真的手法描绘世界的荒诞。因此，它脱离了常规逻辑的脉络，力图在现实的描绘中表现神秘、荒诞和怪异，使人看到一些实在却又不实在的东西。这种巨大的反差感和矛盾感，正是超现实主义绘画所追求的境界。
四、注意欣赏绘画的冷调感
超现实主义画家大都喜欢冷调的色彩、稀薄的平涂、界线明确的绘画方式，喜欢将平凡的事物赋予新的含意，使人在超官能的情境中体会情绪的飞跃，心灵的解放。其实，超现实主义绘画的艺术效果就在于抽象与具象的适当调配，在这两者之间取得恰到妙处的平衡。
