形式感包括构图，透视，表现方式，画面节奏等。我主要说说画画上的形式感吧。最简单的归类是点线面的构成形式。点与点的铺设，线与线的交织，排列，面与面的分割，面积对比，形状结合常常能带来强烈的形式感。具象和抽象的表现能形成不同的形式感。
有的人对于画面的形式感没有概念，其实画面是由元素构成的，就好像物质分属为水，土，天空和光，对画面元素的选取，元素的构成形式，调配方式的不同都能传达出全新的感受。
最简单的归类是点线面的构成形式。点线面是什么？具体应用在哪些地方？可能有人知道这些概念，但不知道点哪些可以成为点，或者原理都懂，但是应用的时候，原理经常派不上用场。画的时候依然在纠结无关紧要的细节，对于画面完整度也不上心随便糊一坨颜色做背景。或者根本不知道怎么把主体物和背景结合起来，画面的拼接感严重，不能很好的融合。
我对点线面的理解
学过平面的都知道画面的构成元素是点线面，一般画画又分为勾线和上色，上色很多时候就是涂面块。点与点的铺设，线与线的交织，排列，面与面的分割，面积对比，形状结合常常能带来强烈的形式感。
这张是门小雷作品《Kylooe》截图
在形式感中，点常常可以用来表现机理，让画面丰富。
比如纷纷下落的花瓣，雪花，光线中的反光粒子，星空，雨点，鱼群，鸟群，树叶群等。点的排列常常有无序，平铺，渐变，和疏密特定节奏的构成形式。
一个点有聚焦的作用，两个点有分担的作用，三个点有平衡画面的作用。比如焦点，附属点，平衡点等。点的数量不同，功能性不一样。
在形式感中，线的不同曲直角度能够表现不同的曲折，流畅，顺滑等。
线也有情绪，消极被动绑定的线和积极主动自由的线。
线也能形成好看的纹理，斑马纹，脉络纹，网格纹。
线有引导，指向的作用。两条线的关系有平行和相交，这正好关联着保持距离，渐行渐远，相遇别离等情感。漫画中还有速度线和集中线用来增强画面感和叙事感。
当接触到线我们就开始接触物体的“型”了，线怎么灵活运用到画面上呢？比如画人体吧，一般分为三个腔即头胸臀三个节点。然后这三个节点最好不要在一条直线上，防止画面变得死板。
